مظاهرة فنية: المواد الجماعية والثمانينات

دراسة لمجموعة المواد، وهي مجموعة فنية مؤثرة ولكنها لم تحظى بالقدر الكافي من الدراسة ومقرها نيويورك، والتي تحقق في سلسلة من الأعمال الرئيسية.

كانت مجموعة المواد الجماعية في الثمانينيات السلف الرئيسي لأكثر الإيماءات النشطة تطرفًا في الفن المعاصر، حيث استغلت المعرض المؤقت كطريقة أساسية للتدخل. استهدفت المشاريع المقامة على الجدران ومترو الأنفاق واللوحات الإعلانية بعضًا من أكثر الصراعات السياسية حساسية في تلك الحقبة، من التدخلات العسكرية الأمريكية في أمريكا اللاتينية إلى أزمة الإيدز. في Art Demonstration ، تدرس كلير جريس تعاون مجموعة المواد الجماعية في نيويورك عبر عقد من الزمان شهد موجة من الاهتمام المتجدد بالفن كمجال للتعبئة السياسية. وكما تزعم جريس هنا، لم يكن فن مجموعة المواد الجماعية مجرد وسيلة لتحقيق غاية؛ بل كان المظهر في حد ذاته أمرًا ملحًا.

تميز جريس بين نوعين من مشاريع مجموعة المواد: التصميمات الداخلية التي تتسع لغرف صغيرة وتتميز بمعالجات جدارية مميزة، وموسيقى تصويرية، وترتيبات متجاوزة للحدود للأشياء، والأعمال في المساحات المخصصة عادة للإعلان. وتحلل جريس ممارسات المجموعة في كلتا الفئتين، فتفحص مشاريع معروفة مثل AIDS Timeline (1989) و Democracy (1988-1989) وأعمال أقل شهرة بما في ذلك Subculture (1983) و The Castle (1987). وتوضح جريس أن السياسة التي تجري عبر ممارسات مجموعة المواد تكمن في نهاية المطاف في لجوء الفنانين بشكل خاص إلى شكل المعرض. ومن هذا المنطلق، أصر عمل مجموعة المواد على المادة في مواجهة امتياز نظرية ما بعد الحداثة للتأليف الخطابي والمعاد توزيعه داخل هياكل جماعية متعددة المتغيرات ومتنوعة بشكل محوري، واختبار الخطوط العريضة الهشة للمشاركة الديمقراطية مع تحول الفن إلى سلعة للاستثمار المضاربي.